PROGRAMME
MODULE 1 - 32h50
ECRITURE DU SCENARIO
-Caractérisation des personnages
-La dramaturgie (nœuds dramatiques)
-Les éléments déclencheurs, le climax
-3 actes (longueur, rythme, contenu)
-Les étapes de l’écriture d’un scénario
-Comment raconter une histoire ?
-Les travaux préparatoires
- L’écriture d’un synopsis
- L’écriture de la note d’intention
-La mise en page et le choix du titre
-L’écriture pratique d’un court-métrage
MODULE 2 - 65h
TECHNIQUES DE REALISATION
1°Les règles & exercices
- Les formats d’enregistrement
- L’optique
- Choix d’une focale
- Etude de la profondeur de champ
- Shutter
- les valeurs de plans
- les angles de prise de vues
- les mouvements d’appareils
- pano et travelling conjugués
- les réglages d’une caméra
- les câblages et connexions
- les règles de composition
- plans, axes et focales
- les raccords
- familles des micros et utilités
- la prise de son perchée
- les directives du réalisateur à l’acteur
- le champ / contre-champ
- l’axe d’action entre 2 acteurs- la direction du regard
- le passage de l’axe d’action
- la loi des 180 ° et des 30 °
- le suivi d’un personnage
- éclairages en studio
2°Tournage et applications
des règles
- Découpage technique d’un court-métrage
- Plan de travail
- Gestion d’un repérage
- L’équipement nécessaire
- Tournage en équipe
- Perfectionnement des techniques
- Critiques et corrections
- Etude de la lumière avancée
- Signal et balayage
- Les différents styles de caméras et leur fonction
- Prise de son sur mixette audio : format d’enregistrement, choix d’un débit, extension
- Tournage d'un court métrage
MODULE 3 - 32,5h
MONTAGE
Notions de bases en video
Ergonomie de l’interface
- Dérushage et séquencier / La capture vidéo manuelle
- Les règles du montage / Les spécificités du HD
- La capture vidéo en lot / Les raccourcis clavier points
d’entrée et de sortie / gestion des raccords
Coupe et transition
- gestion des plans de coupe / Les transitions et les filtres
Transparences et animations
- Les effets les plus utiles / L’utilisation des points clés
- La grammaire du montage / Le split-screen
- La division d’un écran en 4
Les outils
Changer une image postérisée
Arrêt sur image
Imbrication d’éléments
Le mixage audio
- Le split audio / Les fréquences et le seuil
- les effets / la sortie d’écoute
Le titrage
- le générique de début / le générique défilant
- séparation d'écran et titrage / Titrage et trajectoire
Les outils de contrôle
- Etalonnage vectorscope,
forme d’onde, parade RVB,
La correction des couleurs
l’entrée des blancs et des noirs / l’ajustement du gamma de l’image
les réglages par la fonction niveau / les réglages par la fonction courbe
l’ajustement des saturations
correspondance de teintes / Luminosité et contraste
L'exportation
- L’exportation vidéo pour Web / L’exportation vers DVD L’exportation sur bande
Matériel pédagogique. Supports de cours fournis.
Formateurs. Grâce à la polyvalence de notre structure, nous proposons une formation adaptée à la vie professionnelle ; nos formateurs partagent leur temps entre la formation et la production.
Suivi à la suite d'une formation. Suivi téléphonique : nous restons à votre disposition, à la suite de la formation pendant quelques semaines.
Méthode pédagogique. Forte de sa deuxième activité, « la production », Créa-image communication propose des cours surtout pratiques. Pour la session vidéo d’une durée de 3 semaines à 1 mois, les stagiaires partent avec le montage d’un film de 3 minutes.
Effectif. Pour la formation standard, nos sessions accueillent maximum 4 personnes. Vous pouvez aussi choisir une formation privée et personnalisée selon vos besoins. Grâce au nombre restreint des élèves, nos formateurs sont très disponibles et en mesure de répondre à toutes vos questions. L’apprentissage est d’autant plus rapide que l’effectif est réduit.
Responsable formation : Madame Fabienne SELMER
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